畫國畫的手法

操作方法

（01）當代國畫在世界美術領域中自成體系.按其題材和表現對象大致可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科;按表現方法有工筆、寫意、鈎勒、設色、水墨等技法形式,設色又可分為金碧、大小青綠,沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種.主要運用線條和墨色的變化,以鈎、皴、點、染,濃、淡、幹、濕,陰、陽、向、背,虛、實、疏、密和留白等表現手法,來描繪物象與經營位置;取景佈局,視野寬廣,不拘泥於焦點透視;按表現形式有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式,輔以傳統的裝裱工藝裝潢之.按其使用材料和表現方法,又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等;中國畫的畫幅形式較為多樣,橫向展開的有長卷(又稱手卷)、橫披,縱向展開的有條幅、中堂,盈尺大小的有冊頁、斗方,畫在扇面上面的有摺扇、團扇等.

（02）要畫好人物畫,除了繼承傳統外,還必須瞭解和研究人體的基本形體、比例、解剖結構,以及人體運動的變化規律,方能準確的塑造和表現人物的形和神. 畫人物有幾種表現方法,各有所長,如:白描法,勾填法,潑墨法,勾染法. 山水畫的組成包括:山、水、石、樹、房、屋、樓台、舟車、橋樑、風、雨、陰、晴,雪、日、雲、霧及春、夏、秋、冬氣候特徵等.◆ 青綠山水山水畫的一種.用礦物質石青、石綠作為主色的山水畫.有大青綠、小青綠之分.前者多鈎廓,少皴筆,着色濃重,裝飾性強;後者是在水墨淡彩的基礎上薄罩青綠.清代張庚説:“畫,繪事也,古來無不設色,且多青綠.”元代湯垕説:“李思訓著色山水,用金碧輝映,自為一家法.”南宋有二趙(伯駒、伯驌),以擅作青綠山水著稱.中國的山水畫,先有設色,後有水墨.設色畫中先有重色,後來才有淡彩.

（03）◆ 淺絳山水山水畫的一種.在水墨鈎勒皴染的基礎上,敷設以赭石為主色的淡彩山水畫.《芥子園畫傳》説:“黃公望皴,仿虞山石面,色善用赭石,淺淺施之,有時再以赭筆鈎出大概.王蒙復以赭石和藤黃着山水,其山頭喜蓬蓬鬆鬆畫草,再以赭色鈞出,時而竟不着色,只以赭石着山水中人面及鬆皮而已.”這種設色特點,始於五代董源,盛於元代黃公望,亦稱“吳裝”山水.◆ 金碧山水中國畫顏料中的泥金、石青和石綠.凡用這三種顏料作為主色的山水畫,稱“金碧山水”,比“青綠山水”多泥金一色.泥金一般用於鈎染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞,以及宮室、樓閣等建築物.但明代唐志契《繪事微言》中另持一説:“蓋金碧者:石青石綠也,即青綠山水之謂也.後人不察,加以泥金謂之金筆山水,夫以金碧之名而易以金筆之名可笑也!”